提起宜兴,美名鱼贯而出,“中国陶都”“宜兴三洞”“竹海胜景”“茗茶绿洲”“梁祝故里”;更让人称赞不已的是一大批蜚声中外的文化名人:徐悲鸿、周培源、蒋南翔、吴冠中、钱松嵒、尹瘦石等均是出自宜兴这座历史文化名城。然而即是这样,真正使宜兴举世闻名的还是陶瓷。据史料记载和出土文物凿证,早在7300多年前宜兴就开始了制陶,这一时间比人们常说的“5000年中华文明史”还提前了2300年,可谓名副其实的文明发源地,中国的陶瓷之都。

9月13日,我们一行四人在画家梁东梅的引领下,来到无锡工艺职业技术学院陶艺系拜访李斌、蒋雍君两位老师,就中国产业网开设“紫砂频道”进行专业赐教。步入两位高级工艺美术师的办公室兼工作室,立刻被其艺术纷围所感染,只见竖立的橱柜和展示架上摆满了紫砂壶、雕塑、陶瓷、陶器,就连案桌上也摆满了各种小饰品,令人眼花潦乱,目不暇接,大有步入艺术“陶宝店”的感觉。让我们在与两位老师交谈中,常常走神,不时将眼光转移到某件“抓心”的艺术佳作上,惹得他们无奈的跟着转移“目标”。

李斌,生于1966年10月,自1990年从中央工艺美院陶瓷设计专业毕业后,就进入到无锡工艺职业技术学院(原江苏宜兴轻工技术学校)任教,转眼间已在教育系统工作了23年,虽说从事教育工作,但他对陶瓷艺术的热爱,时刻伴随他与紫砂、陶土“混”在一起,并创意制作了许多令人叫绝的艺术作品。早在1990年还在学校读书时,他创作的《牛头灯座》、《镂空筒》两件作品,即获中国工艺美术院系师生优秀作品奖。回到宜兴第二年由他创作的《水波纹罐》被宜兴陶瓷博物馆收藏;紫砂壶《练》荣获江苏第二届轻工美术设计二等奖。虽说那时的他只有25岁左右,但创作的激情、艺术的灵感、技艺的水平已初露端倪,给人以强烈的视觉冲击力和艺术感染力。而如今他已是研究员级高级工艺美术师。

与李斌研究员接触,没有半点深奥感,他那英俊的笑容,平实的个性,一见如故亲切劲,使你立刻与他形成了“无缝对接”。当我们谈起正在策划的中国紫砂艺术品创作大奖赛时,他建议我们把着力点做在原创作品上,他激情的说:“创新思维是我们从事教育的主要宗旨,不管是学生,还是从事紫砂工艺者,都应把主要精力用于创作方面,使自己手中做出的东西是作品,不是产品,我们所从事的职业,是艺术家,而不是工匠。原创是美的根,原创是艺的源,离开了这些,艺术就没有生命力。藏家为什么现在特别关注原创作品,关键是它更具生命力”。听李斌老师一席谈,使我看到了中国文人在推动中华文化方面的执着精神和推动历史发展的无穷力量。

紫砂壶是因茶而生,因文而兴。这方面还要感谢明朝开国皇帝朱元璋,据说有一天一位大巨献上碧绿新叶,朱元璋让人用热水冲泡,只见绿牙竖立,叶叶如株,如初春的小草发新芽,绿茵茵一派生机,阵阵清香飘然而至,令朱元璋兴奋不已,拍案叫绝,从此废团茶、兴散茶。正因此茶制度改革为紫砂壶兴起创造了天赐良机,后来加上文人雅士不断参与,特别是时大彬、陈曼生、邵大享“文武”结合,使紫砂艺术由单一民间器具,变为充满文化基因的艺术品和收藏品。文化内涵的不断注入,大大提高了紫砂艺术品位,到了清朝连皇帝都对它爱不释手,津津乐道。



由于时间的原因,我们来不及一一观看李斌研究员其它陶瓷艺术作品,来不及一一细谈他对艺术创作的更深感受,来不及一一聆听他对紫陶发展的独特见解。但是从李斌研究员的一件件原创作品中,我似乎看到他作品的卓而不凡,从他一句句肺腑之言中,似乎谈到了他对紫陶艺术的执着追求;从他对自己作品的评价中听到了锐意进取的铿锵之音。

(本文作者为中国经济报刊协会副秘书长胡英暖)