前海要成为“中国文化走出去”的特区

来源：网易新闻发布时间：2015-05-19 14:03 搜集整理：中国产业网

　　17日，会展中心内人头攒动，许多市民一家老小都来体验文化和科技。朱洪波摄

　　作为文博会一个重要的盛典，“文创新梦璀璨之夜”在深圳上演了一场国际创意“大佬”和文化名人的精彩对话。与会者指出，文化产业蓬勃发展势不可挡，文化创意产业已成为城市竞相发展的重要产业，对经济发展的引领作用日益凸显，并成为新常态下经济转型发展的“新引擎”。深圳作为创意产业之都，其成功经验将辐射内地助推经济发展与转型。

　　在当晚的重要环节“文创高峰论坛”上，资深媒体人、阳光媒体集团主席杨澜，“创意产业之父”、深创协顾问约翰·霍金斯，世界城市文化论坛秘书长保罗·欧文斯，正威集团董事局主席、深创协会长王文银，苏宁环球集团董事长、深创协荣誉会长张桂平，至正文博集团董事长、深创协名誉会长吴福庆，深圳大学副校长、深圳大学文产院院长、深创协顾问李凤亮等创意产业“大咖”和文化名人齐聚鹏城，共话创意强国、深圳文化创意产业发展的新机遇等热点话题，给文博会带来了一场文创思想盛宴。

　　南方日报记者谭冰梅

　　“用现代科技挑战和质疑传统文化”

　　李克强总理在今年的政府工作报告中指出，必须坚持依靠推动科学发展，加快转变经济发展方式，实现有质量有效益的可持续的发展。在我国经济进入新常态的大背景下，一方面，传统产业相对饱和;另一方面，新产品、新业态正大量涌现。融合发展渐成趋势，继续深化改革也成为各方共识。

　　国家新闻出版广电总局规划发展司相关负责人指出，近年来，文化产业与科技、金融等领域融合发展，顺应了新常态的发展趋势。“从近年的发展看，文化产业蓬勃发展势不可挡，文化创意产业已成为各个城市竞相发展的重要产业，对一个城市经济转型发展的引领带动作用日益凸显。”

　　谈及知识型产业引领实体经济转变，世界创意产业之父、创新模式的推动者、英国著名创意文化产业研究专家约翰·霍金斯认为，整个世界范围内的产业正以知识为主体发生巨大转变，虽然实体经济形式还没有完全跟上这一变化。“文创行业就是以知识、创意为基础的产业，它代表着未来经济的发展方向，对现在的经济社会将带来深刻的影响和改变，并在很长一段时间中起到积极作用。”

　　保罗·欧文斯表示，中国有优秀的文化传统和艺术，现在面对的问题是要通过一种商业途径，即用现代的信息、科技、市场营销的手段使其得到延续和发展，并由此在消费领域创造产业价值。“当我们面对传统文化的时候，我们应该有两种态度，第一种是去了解它、认知它，第二种就是我们可以去挑战它。”保罗·欧文斯说，“既要让原有的传统文化得到继承和保留，又要用现代的科技和文化，去挑战和质疑这些传统文化。只有这样，才会让中国的传统文化增添活力”。

　　谈到深圳正在打造为一个创意文化之都，保罗·欧文斯指出，深圳要成为一个真正文化创意之都，一定要更加国际化。“纽约40%的人口都是非美国出生的，在伦敦用来交流的语言多达300多种。在国际化都市当中，这种开放的心态和融合的心态是文化创意能够得到发展的一个很重要的因素。”保罗·欧文斯说，“其次，在产业发展上，要促进内容与科技的融合。因为在互联网时代，内容与科技的融合将带来新的机会，只有这样的融合才能为产业和经济带来新的活力。”

　　“文创产业的增长空间非常大”

　　文化名人杨澜15年前和先生吴征开始创业，最初从电视制作开始。“那个时候在全国民营产业当中，做文化做创意产业的人真是屈指可数。”杨澜说，“在过去的3年当中，中国的电影票房是以30%以上的速度增长，大概到2017年左右中国整个票房会超过整个美国。这也是为什么全球创意产业的大佬们纷纷来到中国，因为这是一个他们输不起的市场。”

　　杨澜指出，在文创产业里面，人们首先看到的是一个非常光明的情景和快速增长的机会。“在今天，整个文创行业只占中国GDP的不到4%，虽然深圳已经高达10%，但是在全国的GDP当中，文创产业只占4%不到，而像英国、美国这些发达国家，文创行业占比高达11%、12%的比例，所以，我们的增长空间还非常大。”

　　文创行业有着巨大的发展潜力，与会嘉宾对此均表示认同。王文银介绍，在正威集团去年3000多亿元的营收中，传统有色行业的利润是3%，高科技行业的利润是30%，而做互联网文化创意产业的利润是300%。这三个行业的销售额分别是3000亿元、300亿元和130亿元，但最后的利润是一样的。他感慨，“互联网金融和和智慧互联网的利润这么高。我们正赶上中国经济增长的上坡阶段，没有哪一个城市，没有哪一个国家有这样的创新机遇与发展潜力。”

　　吴福庆介绍，文博会从第一届到现在的第十一届实现的交易额度，一次比一次强。2013年深圳文博会的交易额是1670亿元，到了2014年增长到2320亿元，同比增长30%。2014年深圳文创产业的交易额总计达到4670亿元。他指出，“从沙漠到绿洲，深圳已然成长为一个拥有文化自信的城市，未来的行业发展将赋予这个城市更多的文化底蕴。”

　　创意产业也深深影响了一个城市的气质。杨澜说，“我每一次来深圳都被这个城市的活力所感染和感动，这里真是一块创业的福地，而且在这个城市永远涌动着新的思想、新的机会、新的概念，同时敢于付诸行动，这也让我屡屡在这个城市发现很多的知音和朋友。”

　　“深圳文创产业具有极强辐射能力”

　　创意产业大佬和文化名人就前海、一带一路、创意强国、深圳文化创意产业发展的新机遇等热点话题，提出了自己的建设性意见。

　　李凤亮教授认为，中国改革开放30多年，已经到了一个从世界的视野看待中国问题的阶段。目前的“一带一路”、“大众创新、万众创业”体现出了三大特点，即大格局、大战略、大发展。中国的文创产业的发展，实际上也在推动世界文创的革新，身处其中，中国扮演的不仅仅是一个制造大国的身份，更可能成为全世界文创产业的参与者。

　　与会嘉宾指出，深圳的文创产业具有极强的辐射能力，未来的发展势头不可限量。李凤亮认为，前海为深圳文创产业的发展提供了一个新的战略平台，即形成“四个区”，第一个是未来文化金融服务的试探区，第二个是文化新型业态的发展区，第三个是对外贸易的先行区，第四个是担当起“中国文化走出去”的特区。

　　针对中国存在东西部地区经济发展不平衡的现象，保罗指出，只有中西部合并、中西部交流，一个国家的文化创新和创意才可以持续。“深圳所积累起来的文化事业管理能力，可以辐射到国内更多地方以帮助当地做好文化产业的保护与发展。”

　　深创协荣誉会长张桂平表示，文化创意产业是一个轻资产、重智慧的行业，未来，深创协会将汇聚更多的大学毕业生，引领年轻人在文化创意上有所建树，年轻人未来也将成为文化产业向中西部发展的生力军。“深圳的文创企业有能力联合起来，在全国甚至更广阔的空间内，实现中国的文化梦。”

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　　“世界创意产业之父”走进大芬

　　“创意是我们内心深处梦想的东西”

　　本届文博会，大芬油画村分会场可谓好戏连台，一系列国际重量级嘉宾先后造访。继意大利威尼斯美术学院教授朱塞佩·旦杰罗受邀进行现代雕塑艺术讲座后，16日，大芬油画管理办、大芬美术产业协会更是邀请到两位文化创意产业领域的重量级人物，为大芬村从业者们带来一场思想盛宴。

　　据了解，这两位“大咖”分别是被誉为“世界创意产业之父”的约翰·霍金斯(Mr John Howkins)，和世界城市文化论坛秘书长、英国BOP文化创意产业咨询公司总裁、联合国教科文组织及欧盟高级顾问保罗·欧文斯(Paul Owens)。

　　什么是创意?我们为什么需要有创意?面对这样一个创意产业的根本性问题，一开场，霍金斯便引用他非常敬佩的人物—电影制作人华特·迪斯尼的话来诠释：“未来并不是对现有的道路做出的选择。”

　　在他看来，创意并不是去选择人家已经做好的东西，也不是在报告中显示出来的，它应是我们内心深处梦想的东西。

　　讲座上，霍金斯还以迪斯尼为例，分析了创意生态养成三原则：一是人人生来都有创作的能力，都有创意的能力;二要学会规划自己的想法、空间、理念;三是创意产品和理念需要进入市场，接受市场以及大众化理念的评估。

　　与此同时，他还强调了团队合作与品牌意识的重要性。在他看来，团队合作、盟友合作永远都是不间断的，要想在市场中占得先机，就必须要有一个强大的团队彼此扶持。此外，他还强调，每个创意产业从业者都应该寻找到自己的特点和魅力，这些“DNA”就是一个艺术家的重要品牌。

　　值得一提的是，当天世界城市文化论坛秘书长、英国BOP文化创意产业咨询公司总裁、联合国教科文组织及欧盟高级顾问保罗·欧文斯也为大芬从业者们做了一场《文化创意产业与城市关系》的讲座。

　　在讲座中，欧文斯认为文化有着不可估量的社会功能，在世界很多城市，文化已经成为推动社会发展不可替代的元素。

　　“文化对促进城市经济发展所起到的作用也逐渐受到重视。”欧文斯指出，文化对经济发展起到的直接和间接推动作用应该得到领导者的重视。从直接推动作用的角度看，文化创意产业近年来不断开辟出新的经济增长点。在伦敦和巴黎等城市，文化创意产业在经济困难时期仍旧保持强劲的增长势头，为城市创造了诸多工作岗位和经济价值。从间接来看，在全球知识经济产业竞争激烈的今天，高素质人才是城市经济发展的重要一环，丰富多彩的文化环境有利于吸引人才，从而为城市经济发展创造条件和动力。

　　建议

　　大芬“走出去”

　　要重视个人品牌推广

　　讲座最后，两位“大咖”还对大芬未来的发展开出了“药方”，欧文斯表示，虽然自己第一次来大芬村，但个人认为大芬村的艺术氛围很特别，他提醒在座画商，要有品牌意识，“当你要推广你的艺术品时，我建议从你个人的品牌来开始推广。”

　　对此，霍金斯也表示认同，在他看来，大芬是一个独具特色的文化符号，要想让国际上更多人认识它，就必须有一个独具魅力的定位。“我认为大芬村的品牌以及管理人员应该更多地走到国际市场的展览画廊中，让国际的画廊品牌企业来了解你，作为大芬村艺术家，要将自己的作品展示给全世界。”

　　霍金斯还表示，要想推广大芬村本土艺术，最捷径的推广方式就是联络国际知名艺术画廊，让国际知名的艺术画廊认可大芬村艺术画家的作品。

　　南方日报记者杜艳

　　一家老小观展体验创意创新

　　17日是文博会闭幕前一天，同时也是公众开放日第二天，恰逢周末，迎来了市民观展高峰。从早上开始，会展中心人头攒动，展览外排起长龙等待验票进场，许多市民一家老小在文博会体验文化和科技带来的全新体验。

　　据了解，自第十一届文博会向普通观众开放以后，全国各地的各类观众都不约而同地前往深圳会展中心一享这场文化产业的盛宴。记者在主会场现场观察到，前来逛展的除了专业观众和买家之外，还有上了年纪的老人和仍在上学的青少年儿童，他们分别在不同的场馆找到了自己的乐趣。

　　有别于以往多届文博会，今年的展会专门设置了“创客专区”，而这个专区几乎成了在校学生的“第二课堂”。“我们想带孩子来看看学校里学不到的东西。”深圳市民任先生带着自己上四年级的儿子来到文博会的“创意生活馆”，在这里，孩子对3D打印、飞机模型、机器人等新奇的东西充满了好奇，任先生对记者表示，自己之前了解过3D打印，但并未真正见到过打印的过程，所以特意带着孩子过来看看。

　　“我们学校有3D打印课，但还在学设计阶段。”深圳市第二外国语学校学生小龙告诉记者，自己和几个同学在父母的陪同下前来文博会，但父母都去逛别的馆，留他们在创客专区参观学习。小龙对记者表示，很希望学校也有这类课程，让他们接触一些新鲜好玩的东西。

　　来自四川的书画爱好者黄先生在6号馆艺术品馆拍了两个小时的照片，他告诉记者，他特意从四川飞过来深圳参加文博会，对这个馆的许多作品都很认同，“馆内很多作品的艺术水平很高。”他除了来欣赏这些艺术作品，还是来了解艺术品如何走向市场。在他看来，深圳这座年轻的城市能吸引这么多的文化名流和艺术作品过来参展，非常了不起。

　　市民邓先生则认为，今年文博会的国际化程度更高、更恢弘大气，“这届设置了‘一带一路’展区，还有创客展区，内容更丰富了。”他希望文博会能历久弥新，有更多不同类型的参展商参与，创造出更好的东西，“近几年，文博会上有一些老面孔，展示的技术和产品变化不太大，希望加快创新步伐。”南方日报记者卓泳

　　义工，文博会上的深圳名片

　　“各小组长注意，有一名小孩走失，特征是……”对讲机里传来一则寻人启事，深职院大二学生、义工组组长李飞达，刚刚吩咐完咨询台的其他8名义工留意身边是否有疑似特征的儿童，就有市民前来询问，“你好，请问六号馆怎么走?”他赶忙解答游客问询并发放介绍手册，“每天回答游客的提问，有五六十次吧”。

　　但重复回答同样的问题，李飞达依然微笑迎接。他说每次看到游客的问题得以解决，对自己说声“谢谢”，就是义工最大的成就感。作为组长，对讲机不离手，随时与总干事协调岗位，处理突发事件，保证游客需要帮助的地点都能看到“红马甲”。

　　据了解，文博会期间，138名深职义工服务于会展中心场馆内外。为了文博会这台大型机器正常运转，青年义工可谓是连接游客和会展、采购商和参展商之间的转轴。

　　对讲机那一头的声音来自义工联合会总干事，大二学生卢嘉敏和张文威。他们穿梭于会展中心，随时统筹协调义工岗位，却还没时间欣赏场馆表演，“周末是公众开放日，参观人数增加，对义工的服务又是一个挑战”。

　　志愿者已成深圳的城市名片。深职义工们或在各展馆内外和通道上指引道路，或在艺术品区和票务区维护现场秩序，或是在好戏开演前做好后勤准备。

　　对初来深圳就直奔文博会的外宾来说，志愿者是他们感受深圳人文关怀的第一印象，“指示清晰、态度亲切”是游客对文博会义工的总体评价。

　　据了解，10年来，服务城市大型活动义的传统和经验在深职院一届届传承。据深职院义工联指导老师彭莉莉介绍，从第二届文博会开始，深职院学生就服务于会展中心。报名本届文博会的深职院学生多达近2000名，面试笔试后筛选出138名服务意识和表达能力最佳的义工。

　　由于今年文博会的规模较往年更大，对义工人数的需求也比往年增加。5天文博会的义工服务，义工联提前两周开始面试报名学生。文博会期间，总干事张文威“每天六点多起床，晚上五点半回校”。

　　下午4时，收工后的义工们围坐一圈，“说说遇到了什么有意思的人或事”，分享当日工作体会。“文博会义工已经成为深职院的传统”，卢嘉敏介绍，参加往届文博会义工服务的师兄师姐，与大一新生分享趣事、传授经验，已成为深职院义工文化的一部分。

　　南方日报记者刘芳宇

　　3年后深圳剧院数量或超北京

　　南方日报讯

　　(记者/曲广宁)“按照深圳目前规划和建设剧院的速度，3年后，深圳的剧院数量或将超过北京，成为中国拥有剧院最多的城市”，日前，在文博会1号馆中孚泰展台前，中孚泰董事长谭泽斌在接受南方日报记者专访时表示。但谭泽斌表示，目前北京的100多个剧院是以大型剧院为主，而深圳正在规划和建设的剧院多为企业级、社区级的社区剧院，这些剧院虽然都能达到专业剧院的标准，但在规模上依然比不上大型剧院。

　　据了解，当下剧院距离普通老百姓生活依然很远，谭泽斌表示，目前剧院的设计、建设等成本依然很高，大型剧院常需要投资数亿到数十亿不等才能建设完成;而另一方面，群众的文化需求却还停留在广场等场所中。正是基于此，谭泽斌表示，中孚泰研发3年时间，终于形成一套多功能、小型化、造价低、运营成本低的“社会剧院”系统集成方案，这种社区剧院方案可以通过改造或专门的设计建设使得社区文化场所、学校礼堂、企业会堂、商业会议场所等变成达到专业标准和要求的“剧院、音乐厅”。

　　“以前是投资十几个亿建一座剧院，现在是数千万元就可改造建设一个社区剧院”，谭泽斌表示，其公司在福田区改造完成8个社区活动中心使其成为社会剧院。“未来中国社区剧院的建设前景广阔”，谭泽斌表示，目前社区剧院的建设仍然“入不敷出”，但未来将会成为大剧院建设之外另一个新兴的剧院建设领域。

　　谭泽斌透露，深圳目前规划和建设中的剧院有40多个，多为社区剧院级，这些剧院一般用半年到一年多的时间即可建设完成，而按照如此的增长速度计算，3年后深圳的剧院数量将超过中国剧院数量最多的城市北京，只不过，北京的剧院多以大型的为主，深圳仍以小型的社区剧院为主，“但即使如此，国内城市剧院数量仍远远不够，像是美国的纽约，有多达3000个剧院”。

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