8月12日,“麻雀瓦舍”在自己的官方微博上突然宣布了停业的消息。虽然一句“有缘再会”让人对“麻雀瓦舍”重张抱有一丝幻想,但幻想终究是幻想,对北京演出业和地产业有点知识储备的人应该都知道,“麻雀瓦舍”恐怕将永远成为记忆了。
根据官方的说法,这次“麻雀瓦舍”的停业就是因为承担不起越来越高的房租。这也是在预料之中。不仅演出场地被这个问题困扰着,其实服装、餐饮等其他行业的门店,在这几年都可能因为房租问题而选择关门大吉。
不同的行业有不同的赢利点,在同样高的房租面前,赢利点低的行业,自然就逐渐出局。哪个行业能租得起最好的地段、最贵的地段,就证明这是个赚钱的行业。很显然,音乐不属于这个行列。就在这一年里,“疆进酒”拆了,“两个好朋友”也关了,只留下那些经常出没于这些演出场所的文艺青年,对着旧址一片怅惘,若有所失却只能接受。
北京是中国流行音乐的中心和重镇,中国摇滚乐和独立音乐的繁荣,离不开这20年来大大小小的LiveHouse所做的贡献。别看现在演出场所越来越多,每年的音乐节更可以容纳数万名乐迷一起到现场,但中国流行音乐的现场文化普及恰恰就来自于“麻雀瓦舍”这样的LiveHouse。而在“麻雀瓦舍”不短不长的5年历史中,也曾经有老狼、郝云、马頔、宋冬野、耳光乐队、张玮玮和低苦艾乐队等音乐人进行过演出,并被认为是中国民谣的一个演出基地。
然而遗憾的是,很多驻唱酒吧都成了高昂地产的牺牲品。像曾经是北京朋克基地的嚎叫俱乐部、作为爵士音乐基地的CDJazzClub、花儿乐队成立根据地的忙蜂酒吧,以及录制过万晓利和小河首张专辑并且有“野孩子”、王娟等民谣歌手驻唱的河酒吧,如今都已经销声匿迹。还有像“愚公移山”和“豪运”这样的演出场地,也同样因为房租、轻轨建设、拆迁等问题搬过家,唯一不同的是前者留了下来,后者最终消失了。
英雄难过美人关,演出难过房租关。即使每个LiveHouse都怀揣着理想,但毕竟不能用入不敷出来滋养音乐理想。经营艰难已经成了北京各大LiveHouse的一个行业生态,事实上也不是这些演出场地经营不善,而是在较高的租金基础上不出所料地经营不善。当整个行业都经营不善时,就是一个另辟蹊径的问题了。
现实如此困难,音乐还要继续。在目前房租占据LiveHouse收入半壁江山的情况下,要能够延续LiveHouse的文化,只能因地制宜,将演出场地选址尽可能往市区以外推,只要开车不远、地铁能到,至少是一个选择吧。另一方面,像创意文化园那样,设置一个LiveHouse综合体,也是一个不错的选择。既将各大LiveHouse集中在一块,各自差异化经营并优胜劣汰,还能让文艺青年能够在一块地里,完成吃喝玩乐听音乐的一条龙消费,是不是也算是很有潜力的概念项目?
如果有这样的机会,给生存普遍困难的演出行业来些经济适用的项目,也是一种文化产业建设。毕竟,摇滚、民谣、爵士也是文化产业的一部分,如果只是自生自灭就太可惜了。