中国电影“资本时代”的产业升级

    ２０１０年对中国电影产业来说是不平凡的一年。中国电影在开启了票房“百亿时代”的同时，也进入了由产业化初级阶段向产业升级阶段过渡的关键时期。在这个重要的历史转折点，中国电影在为已经取得的成绩欢呼雀跃的同时，也面临着与产业发展新阶段相伴而生的诸多新问题，此时的思考与自省，也许比沉湎于成绩带来的喜悦更加重要。

　　类型片创作的本土化实践

　　2010年贺岁档开始一个月内，《大笑江湖》、《赵氏孤儿》、《让子弹飞》、《非诚勿扰Ⅱ》等几部极具票房号召力的影片集中上映，创造了超过13亿元的票房收入。“过去许多年，中国电影市场的重要档期基本被古装武打片、香港式的警匪片和喜剧片所占据，但今年贺岁档的影片已经突破了这三种类型，一些新的类型探索正在制造并形成着中国经验。”国家广电总局电影局副局长张宏森说。

　　纵观2010年全国城市主流院线上映的影片不难发现，中国电影在类型片创作上的突破不仅仅局限于贺岁档，不管是春季档期的《杜拉拉升职记》，暑期档的《唐山大地震》、《决战刹马镇》、《海洋天堂》，还是秋季档期上映的《山楂树之恋》、《狄仁杰之通天帝国》等影片，都在电影的类型化叙事上进行了有别于既定模式的探索。在这些影片中，观众很难再用爱情片、灾难片、喜剧片、古装片、悬疑片等既有的标签来界定其类型归属，相反，每一部影片都杂糅了多种类型属性，并传递着中国观众熟悉和认同的价值判断。

　　业内人士普遍认为，在任何一个国家的电影产业化初期，类型片创作都是推动其产业健康快速发展的必由之路。而2010年的国产电影在类型创作上的种种尝试，显然将类型片在中国的发展推向了一个新的阶段。

　　在中国电影艺术研究中心副主任饶曙光看来，这些探索和创新的意义在于，借鉴类型片的叙事经验，丰富中国电影的叙事手段，提高叙事能力和叙事智慧，再结合中国的文化传统、叙事传统来创造出与当下观众有更多交流的电影模式，即商业类型片在中国的本土化进程。

　　然而，分析2010年票房前十名的国产影片却不难发现，冯小刚、张艺谋、姜文、陈凯歌等4位导演的作品即占据了其中5席，其票房总和占据了国产影片总票房的30%以上。在目前的中国电影市场上，少数几位著名导演个人的市场号召力远远大于影片本身类型化叙事的号召力，已成为不争的事实。

　　此外，中国电影界通行的“二八定律”也在2010年的国产影片票房排行榜上得到了最直接的体现——名列票房前十名的国产影片票房总和占据了2010年国产影片总票房的50%以上。相对而言，美国近年来名列前十位的影片票房总和每年仅占到全年本土总票房的20%左右。

　　光线影业总裁张昭表示，在较为成熟的产业环境下，不同类型、不同层次的影片票房分布是较为均衡的。而目前国产影片票房悬殊如此之大，在凸显了个别导演品牌价值的同时，也暴露了中国电影类型化叙事的不足。“一个国家的电影产业仅靠几个大导演来支撑，显然是不健康的。更多按照类型规律进行创作的影片才是保证产业持续健康发展的基础。”张昭说。

　　当前，中国电影产业正迎来一个至关重要的转折点——从产业化初级阶段向产业升级阶段过渡。国家广电总局电影局局长童刚表示，在产业升级过程中，首要任务就是提高影片的创作质量。“要从创作上改变目前存在的产业发展不均衡的现状，首先应该避免的是看到某种类型片获得成功，便一拥而上模仿、复制，长此以往必定会败坏观众胃口，以至于拍垮掉整个类型。”此外，他还表示，目前一些作品仍然存在简单照搬外来类型模式的情况，缺少与中国老百姓生活经验和情感的关联度，以至于水土不服。“健康的电影创作必须在充分借鉴外来先进电影类型的基础上，立足本土实际，发展符合中国观众欣赏习惯的本土类型电影。”